Монтаж времени. Берёшь кадр 1950-х и ставишь рядом кадр сегодняшнего дня. Никаких комментариев не нужно: плёнка говорит сама. Им за девяносто. Они до сих пор здесь.
Раиса Куркина — 98 лет
Если бы её биография была сценарием, редактор наверняка попросил бы убрать «лишнее»: слишком много поворотов для одной жизни. Родилась 7 октября 1927 года в Покровке, что сегодня числится в Тульской области. Родители — заводские люди, от искусства далёкие.
Никаких предпосылок, никакой богемной среды, никакого «я с детства мечтала об экране».
Война застала её совсем юной. Вместо подмостков — детский сад, вместо грима — семь лет работы воспитательницей. Потом неожиданный разворот: в 1950 году она поступает в Московский институт востоковедения.
Проучилась до 1952-го — и снова смена курса. В итоге в 1956 году окончила Высшее театральное училище имени Щукина, курс В. К. Львовой, и вошла в Театр-студию киноактёра. Кино её приняло.
Личная жизнь Куркиной — это отдельный фильм, причём не лирическая комедия, а что-то более горькое. Первый брак — с театральным режиссёром Борисом Скомаровским, основателем Челябинского ТЮЗа. Поженились ещё на первом курсе. Родилась дочь Ирина. Расстались из-за измены мужа.
Второй брак оказался кинематографически значимым: её мужем стал Владимир Мотыль — один из самых важных советских режиссёров. Сблизились в 1962 году на съёмках фильма «Дети Памира» — его первой режиссёрской работе.
Куркина сыграла и в «Белом солнце пустыни», и в «Звезде пленительного счастья» — то есть прошла с Мотылём через три картины. Вместе прожили шесть лет. Финал тот же: измена режиссёра, развод. Больше замуж Раиса Семёновна не выходила.
Крупный план: женщина, которая начинала с детского сада в военное время, а закончила в фильмографии одного из лучших советских режиссёров. Монтаж судьбы, который не придумаешь нарочно.
Тамара Чернова — 98 лет
Родилась 2 января 1928 года в Свердловске — городе, который сегодня снова называется Екатеринбург. Отец — партийный функционер, мать — домохозяйка, в семье ещё две дочери. Стандартный советский кадр эпохи.
Война внесла свои коррективы: подростком Чернова работала на заводе и ухаживала за ранеными в госпитале. Путь в искусство начался нестандартно — в 1947 году в Киеве, где она окончила театральную студию при Русском театре имени Леси Украинки.
Затем переезд в Ленинград, поступление в Ленинградский театральный институт на курс Бориса Зона. Но ленинградский этап оборвался: поступило предложение сняться в кино.
Фильм «Смелые люди» открыл перед ней следующую дверь — после съёмок Чернова была принята на второй курс Школы-студии МХАТ. По окончании в 1953 году она вошла в труппу Театра имени Моссовета — и оставалась там почти четыре десятилетия, до 1991 года.
Среди её ролей — Настя в «Далях неоглядных», Нина Фомина в «Миллионе за улыбку», Кэрол Катрир в «Орфее, спускающемся в ад» по Теннесси Уильямсу, Нина в «Маскараде» по Лермонтову. Уход из театра в 1991-м был вынужденным: подвели здоровье — ноги и сердце.
Дважды была замужем. Первый муж — Константин Савицкий, художник по костюмам, брак распался в начале 1950-х. Дочь Татьяна сильно болела, поэтому внучка Рита с двенадцати лет воспитывалась у Черновой. Второй муж — адвокат Борис Бруштейн, прожили вместе десять лет.
В 2014 году Тамара Александровна совершила неожиданный монтажный переход: подарила московскую квартиру внучке и переехала в город Любим Ярославской области. Экранная жизнь за кадром — тоже жизнь.
Татьяна Пилецкая — 97 лет
Настоящая фамилия — Урлауб. Родилась 2 июля 1928 года в Ленинграде. Отец — инженер-химик, немец по происхождению, Людвиг Львович Урлауб. Мать — Евгения Давидовна, домохозяйка. Старший брат Владимир погиб на фронте в 1941-м.
Её дорога в профессию начиналась не через театральный институт, а через хореографию: в 1945 году она окончила Ленинградское хореографическое училище имени Вагановой.
Параллельно училась в студии Большого драматического театра имени Горького, в мастерской Ольги Казико. С 1945 по 1948 год работала в эстраде и Ленинградском театре музыкальной комедии, а также на «Ленфильме».
С 1962 по 1990 год — актриса Ленинградского театра имени Ленинского комсомола, который сегодня носит название «Балтийский дом».
В её театральной биографии — Огудалова в «Бесприданнице», Анна Андреевна в «Ревизоре», Роксана в «Сирано де Бержераке», Миледи в «Трёх мушкетёрах», фрау Залевски в «Трёх товарищах».
В 2023 году, отметив 95-летие, Пилецкая вышла на сцену «Балтийского дома» в постановке «Рок-н-ролл на закате». Это дорогого стоит: не просто дожить, а выйти на сцену.
Трижды была замужем. Первый муж — моряк, капитан 1-го ранга Константин Пилецкий, пятнадцать лет совместной жизни, дочь Наталья. Второй — Вячеслав Тимошин, народный артист РСФСР, солист Ленинградского театра музыкальной комедии. Третий — Борис Агешин, заслуженный артист России, мим. Вместе с 1978 года до его смерти в 2018-м.
Народная артистка Российской Федерации с 1999 года. Биография, в которой каждое десятилетие — отдельная глава.
Лилия Юдина — 96 лет
Родилась 14 мая 1929 года в Москве. Война разрезала детство пополам: в 1941-м её эвакуировали в Сарапул — город в Удмуртии. Там она пела перед ранеными в госпиталях.
В 1942-м вернулась в Москву и пошла работать на швейную фабрику. Не в театр, не в кино — на фабрику. Такова была реальность.
В 1951 году окончила Высшее театральное училище имени Щукина. С 1953 года — актриса Государственного академического Малого театра. Именно здесь прошла вся её профессиональная жизнь.
Репертуар — энциклопедия русской классики: Островский («Волки и овцы», «Без вины виноватые», «Лес», «На всякого мудреца довольно простоты»), Чехов («Иванов»), Грибоедов («Горе от ума»), Горький («Дачники»), Шекспир («Король Лир»). Рядом — Ибсен («Привидения»), Скриб («Стакан воды»), Уайльд («Веер леди Уиндермир»), Бондарев («Игра»), Губач («Старый добрый ансамбль»).
Последний выход на сцену Малого театра — 3 сентября 2023 года. Роль Турусиной в «На всякого мудреца довольно простоты». Девяносто четыре года — и снова Островский. Точка, которая не выглядит как точка.
Народная артистка РСФСР (1974). Ордена Дружбы народов (1990), Почёта (1999), «За заслуги перед Отечеством» III и IV степеней (2010 и 2020). Благодарность президента в 2005-м.
Личная жизнь — одна история, без лишних глав. Муж — Николай Афанасьев, актёр Малого театра, заслуженный артист РСФСР. Прожили вместе до его смерти в 1989 году. Детей не было. После этого Юдина не вышла замуж.
Бибигуль Тулегенова — 96 лет
Особняком в этом ряду стоит фигура, которую нельзя уложить в привычную схему «актриса советского экрана».
Бибигуль Ахметовна Тулегенова — певица, педагог, народная артистка СССР, последний человек, удостоенный звания Героя Социалистического Труда. Это не оговорка: последний. Историческая деталь, от которой не отмахнёшься.
Родилась 16 декабря 1929 года в Семипалатинске — городе, который сегодня называется Семей и относится к Абайской области Казахстана. Росла в музыкальной среде: отец играл на скрипке, мать-татарка пела. Домашний звук, который стал профессией.
В 1954 году окончила вокально-хоровой факультет Казахской консерватории имени Курмангазы в Алма-Ате, класс педагога Надежды Самышиной. Ещё студенткой работала солисткой на республиканском радио — исполняла народные и эстрадные песни.
Сразу после консерватории — в труппу Казахского государственного академического театра оперы и балета имени Абая.
С 1956 по 1971 год — солистка Казахского государственного академического оркестра народных инструментов имени Курмангазы при Казахской государственной филармонии имени Джамбула.
С этим коллективом — гастроли по всем республикам Советского Союза. Голос, который слышали от Алма-Аты до Прибалтики.
Партии — масштабный список. Снегурочка у Римского-Корсакова, Церлина в «Дон Жуане» Моцарта, Розина в «Севильском цирюльнике» Россини, Виолетта в «Травиате» и Джильда в «Риголетто» Верди. Казахский репертуар: Кыз-Жибек в одноимённой опере Брусиловского, Ажар в «Абае» Жубанова и Хамиди. И параллельно — казахские народные песни, произведения современных казахских авторов.
Гастроли за рубежом: Китай, Польша, ГДР, Вьетнам, Индия, Алжир, Египет, Сирия, Чехословакия, Канада, Швеция, Франция, Италия. Это не просто список стран — это карта эпохи, когда советское искусство ехало на экспорт.
С 1980 года — преподаватель Казахской национальной консерватории имени Курмангазы, с 1982-го — профессор. Государственная премия СССР (1970), Народная артистка СССР (1967), орден Ленина — дважды (1976 и 1991), орден Трудового Красного Знамени (1959). Почётный гражданин Астаны, Алма-Аты и Восточно-Казахстанской области. Государственная премия Казахской ССР имени Байсеитовой (1966).
Была замужем трижды. Трое детей: сын Тулеген и дочери Гузель и Марьямгуль. Марьямгуль пошла по стопам матери — стала оперной певицей. Скончалась в 2007 году.
Пять биографий — и ни одной похожей на другую. Разные города, разные судьбы, разные пути в профессию. Но есть один общий кадр: война, пережитая подростком.
Завод или госпиталь, эвакуация или детский сад — у каждой из них есть этот опыт, который не вмещается ни в какую актёрскую школу. Может, именно он и держит их столько лет в кадре — пусть даже кадр теперь называется «жизнь».
