«Ксюшку подниму, чего бы мне это ни стоило. Чтобы перед Таней совесть была чиста», — так вспоминал артист о времени, когда судьба оставила его одного с крошечной дочуркой на руках.
Наш рассказ сегодня об Александре Калягине, человеке, способном воплотить на сцене и в кино, кажется, любую роль. А его голос? Да кто же не помнит знаменитого кота Леопольда с его вечным «Ребята, давайте жить дружно!»? Вот именно этим теплым, знакомым тембром и говорит наш герой.
Детство: первые шаги к искусству
Маленький Саша Калягин увидел свет в тяжелейшем сорок втором году. Его родители — интеллигентные люди, преподававшие в Московском областном педагогическом институте им. Крупской, — в то время находились не в столице, а в эвакуации.
Судьба занесла их в небольшой городок Малмыж. Папе будущего артиста, декану исторического факультета, было уже за пятьдесят, и, к великому сожалению, он покинул этот мир всего через месяц после рождения долгожданного сына. Так и получилось, что воспитывали мальчика мама и её родня.
Безусловно, именно семья заложила фундамент его личности. От родных Саша перенял и любознательность, и тонкое чувство прекрасного. Мама его — это вообще отдельная история!
Подумать только, заведующая кафедрой французского языка на филологическом факультете, она была женщиной поистине феноменальных способностей. Ведь кроме родного французского, она легко изъяснялась на идише, английском и немецком! Ну разве не чудо?
Еще совсем мальчишкой он уже тянулся к сцене, к игре. Заметив это, мама подарила ему чудесную вещь — настольный театр из дерева. Для маленького Саши это был не просто подарок, а целый волшебный мир, где оживали фантазии.
Представляете, он сам придумывал сюжеты, двигал фигурки среди самодельных декораций, чувствуя себя настоящим творцом! А первыми его зрителями, самыми преданными и благодарными, были соседские детишки, которые с нетерпением ждали от него новых «премьер».
А ведь был у парня и другой талант — абсолютный слух! С таким даром его запросто взяли в музыкальную школу. Три года он честно играл на скрипке. Но, как рассказывал сам Калягин много лет спустя, заниматься с ним дома было некому. Вот и вышло, что интерес к музыке как-то сам собой сошел на нет, а скрипка стала вызывать лишь досаду.
Зато другая страсть захватила его целиком — художественное чтение. Вот где он чувствовал себя в своей стихии! С упоением декламировал любимые стихи, читал прозу. А еще, пробовал копировать своих кумиров — блистательного Аркадия Райкина и гениального Чарли Чаплина. Такие вот артистические опыты, конечно, здорово помогали шлифовать и голос, и пластику, и умение держаться перед публикой.
Дошло до того, что паренек осмелился написать самому Райкину! Представляете? Спросил у кумира: как же стать таким, как Вы? Мэтр ответил. Коротко, но очень точно: природные данные — это важно, спору нет, но главный секрет — в труде, в ежедневной работе над собой. Эти простые и мудрые слова стали для Калягина настоящим девизом, таким маяком, что светил ему потом сквозь все жизненные бури.
Учеба и первые успехи
Школьные науки Александра не слишком увлекали. Поэтому, когда мама посоветовала после восьмого класса пойти учиться на медика, он спорить не стал. В медучилище он получил и аттестат зрелости. И хотя к медицине душа у него не лежала, и учеба, и последующая работа фельдшером на неотложке дали ему бесценный жизненный багаж.
Дежурства требовали и смелости, и самообладания. Но давняя мечта стать артистом не отпускала. В итоге он все-таки решился — и пошел пробоваться в знаменитую «Щуку». Поступил, правда, лишь со второго раза, но настойчивость и вера в себя сделали свое дело.
Но студенческие годы преподнесли новый сюрприз, да какой! На втором курсе Калягин чуть не вылетел из училища. Причина? Формулировка звучала сурово: «профессиональная непригодность». Вы можете себе такое представить?
Говорят, актерская игра давалась ему нелегко, да и типаж, по мнению мэтров, был не самый выигрышный: склонный к полноте, да еще и с залысинами, появившимися в совсем юном возрасте, лет в 19… Словом, разглядеть в нем будущую звезду было ох как непросто. Педагоги, кажется, уже и сами не верили в его успех.
Однако фортуна все же улыбнулась ему. Как-то раз на вечере студенческих показов случилось то, что стало настоящим поворотным моментом. Калягин читал чеховский рассказ «Свидание хоть и не состоялось, но…». И это было не просто чтение, нет! Это была исповедь, прожитая на глазах у всех история, полная таких неподдельных чувств! Люди в зале слушали, кажется, не дыша.
Эффект был потрясающим. И вдруг — о чудо! — преподаватели словно прозрели. Мнение изменилось кардинально. Они наконец-то разглядели в нем то, что было скрыто: подлинный талант, глубину и ту самую магию, что приковывает зрительское внимание.
Тот вечер, без преувеличения, разделил его жизнь на «до» и «после». Александр Калягин стал часто показывать свой коронный чеховский номер, и публика неизменно награждала его овациями. Скованность перед сценой ушла, сомнения в себе испарились, зато появилась твердая уверенность — он на своем месте. Лишь одно его беспокоило, он боялся стать в театре просто статистом.
Но сидеть сложа руки Калягин не собирался. Он работал, оттачивал каждый жест, каждый нюанс, рвался к вершинам мастерства. И именно это упорство, помноженное на веру в себя, в итоге и принесло ему долгожданное признание.
Театр и кино
Итак, диплом получен. Куда дальше? Сначала была легендарная Таганка. Но там, увы, с ролями как-то не сложилось, и Калягин ушел. Были метания, еще пара театров… Пока, наконец, он не обрел свой настоящий дом — Московский Художественный театр. Вот где талант Калягина раскрылся в полной мере!
Знаковые роли посыпались одна за другой: Ленин в постановке «Так победим!», Тригорин в бессмертной «Чайке», Оргон в «Тартюфе» Мольера — и это далеко не все. Именно МХАТ дал ему возможность играть по-крупному, отточить мастерство до блеска и, конечно же, найти путь к сердцу зрителя.
В мир кино Александр Александрович пришел на излете 60-х. И пусть поначалу роли были не главные, но одна из них точно врезалась в память зрителям — это железнодорожный служащий Ванюкин из картины Никиты Михалкова «Свой среди чужих, чужой среди своих». Ну как такого забудешь?
А вот настоящая, оглушительная популярность обрушилась на Калягина в 1975-м, после выхода блистательной комедии «Здравствуйте, я ваша тетя!». Что тут началось! Между прочим, на роль этой феерической бразильской миллионерши (самозванки) его позвал друг — режиссер Виктор Титов.
Работали над фильмом в режиме строжайшей экономии, говорят, почти все снимали с первого раза. Кто бы мог тогда подумать, какой невероятный успех ждет эту ленту и ее главного героя? Донна Роза в исполнении Калягина — это же просто классика жанра, а уж цитаты из фильма мгновенно ушли в народ и живут там по сей день!
И все же, при всей народной любви к донне Розе, сам Александр Калягин самой важной своей работой в кино считает роль учителя Платонова в «Неоконченной пьесе для механического пианино». И ведь не зря! Ради этого образа он совершил почти невозможное — за какой-то месяц сбросил вес, чтобы максимально соответствовать персонажу.
Актер позже признавался, что настолько глубоко погрузился в эту роль, что временами переставал узнавать самого себя, глядя на экран. Такие старания, конечно, не пропали даром: за эту роль читатели авторитетного журнала «Советский экран» признали его лучшим актером года.
Театр как главное дело жизни
Помимо блистательной актерской карьеры, он успел попробовать себя и по другую сторону камеры — как режиссер снял картины «Подружка моя» и «Прохиндиада». И это еще не все!
Долгие годы он щедро делился секретами мастерства со студентами, преподавая в Школе-студии МХАТ и даже в зарубежных театральных школах. Ученики, конечно, ценили возможность перенять опыт у такого мэтра, ведь Калягин всегда с большим энтузиазмом работал с молодежью.
Однако самой большой, самой сокровенной его мечтой было основать свой театр. И эта мечта стала реальностью в 1992 году, когда распахнул свои двери театр «Et Cetera». Он стал не просто местом работы, а настоящим домом для многих учеников Калягина, его выпускников.
С того момента и по сей день «Et Cetera» — главное дело жизни Мастера, его любовь и гордость. Это пространство, где он может реализовывать свои творческие идеи, не оглядываясь ни на кого.
С больших экранов Калягин пропал довольно давно — последнюю свою кинороль он сыграл еще в 2007 году в комедийной ленте «Руд и Сэм». Жалеет ли он об этом? Кажется, нисколько.
По слухам, предложения сниматься ему поступают и сейчас, но Мастер неизменно отказывается. Все его мысли, вся энергия теперь направлены на родной театр. Руководство «Et Cetera» стало для него не просто профессией, а делом всей жизни, ее главным смыслом.
Два брака
Если говорить о личном, то история Александра Калягина и его первой супруги, Татьяны Коруновой, с которой они вместе учились в Щукинском, сложилась непросто. Получив дипломы, молодые, полные творческих планов артисты пришли служить на Таганку.
Однако, к их большому огорчению, режиссер Юрий Любимов не спешил давать им роли. Оба остались как бы не у дел. Калягин, поняв, что ловить здесь нечего, ушел первым. Татьяна, которая в тот момент носила под сердцем их ребенка, приняла решение уйти вместе с мужем.
В 1967-м в их семье появилась дочка Ксения. Казалось, вот оно, счастье! Но оно оказалось таким хрупким… Всего через два года врачи сообщили Татьяне крайне серьезные вести о ее здоровье. Недуг развивался стремительно, и вскоре молодой женщины не стало.
Александру Калягину было всего 29 лет, а его дочери Ксюше — четыре года, когда он остался один. Пережить такое было неимоверно тяжело. Но судьба нанесла еще один удар: спустя несколько месяцев не стало и мамы актера, его главной опоры и помощницы в заботе о девочке. В один миг он потерял двух самых родных людей и остался с крохой-дочкой наедине со своим горем.
Уход самых близких людей стал для Александра тяжелейшим испытанием. Но он не пал духом. Наоборот, дал себе клятву: дочь вырастет достойным человеком, чего бы ему это ни стоило.
А ведь были моменты отчаяния! В начале 70-х ролей почти не было, ни на сцене, ни на экране. Калягин всерьез размышлял о том, чтобы оставить актерство. Но к счастью его талант наконец-то заметили, пошли предложения, карьера начала набирать обороты.
В те времена, когда он был занят работой, за Ксюшей приглядывали соседи — простые, отзывчивые люди, не прошедшие мимо чужой беды. Этот непростой период многому научил Калягина: не сдаваться, ценить поддержку и использовать любой шанс, даже самый маленький.
Фильм «Неоконченная пьеса для механического пианино» стал для Александра Калягина знаковым во всех смыслах. Кроме оглушительного творческого успеха, он подарил ему и личное счастье. Да-да, именно на тех съемках он встретил свою будущую вторую жену — талантливую актрису Евгению Глушенко.
Всего год спустя они сыграли свадьбу. Эта встреча, без сомнения, открыла для Калягина новую страницу, подарила надежду и веру в лучшее.
Удивительно, но, как рассказывают, главным «сватьей» в этой истории выступила… десятилетняя Ксюша, дочка Калягина! Именно она предложила Евгении Глушенко: «А переезжайте к нам жить!». Можете себе представить чувства молодой, 26-летней актрисы? Ведь она в один момент становилась не только женой, но и мамой для девочки-подростка. Шаг, согласитесь, ответственный.
Через два года семья стала еще больше — родился сын Денис. Калягин всегда с огромной благодарностью вспоминал родителей Евгении, которые очень помогали нянчить малыша. Дети давно выросли. Ксения стала IT-специалистом, вышла замуж и уехала в Америку. Денис же остался на родине, выбрав профессию журналиста.
Понятное дело, что и в их союзе с Евгенией Глушенко не все всегда было гладко — как и у всех людей, случались и споры, и какие-то разногласия. Куда ж без этого? Пресса периодически пыталась раздуть из мухи слона, появлялись сплетни о том, что пара якобы на грани расставания. Однако время шло, а слухи так и оставались всего лишь слухами.
Что отличает Калягина от многих публичных персон, так это его явное нежелание быть в центре внимания. Вся эта светская суета, вспышки фотокамер — это совершенно не его история.
В отличие от коллег, гоняющихся за популярностью, Александр Александрович всегда был человеком скорее домашним. Он любит тишину, покой и старается держаться подальше от шумных тусовок и, скажем так, излишне любопытных репортеров.
Буквально через месяц, 25 мая, Александр Калягин отметит свое 83-летие. Солидная дата! Но он и не думает почивать на лаврах — все силы по-прежнему отдает своему театру «Et Cetera». Его знают и любят как невероятно талантливого артиста, как внимательного учителя для молодых и как истинного лидера, для которого искусство — не просто слова.
Вся его жизнь — это путь служения театру, путь через непростые времена и личные драмы, но он сумел сохранить главное — страсть к творчеству и веру в свое дело. Александр Александрович Калягин — это, без сомнения, целая эпоха, и его имя навсегда вписано в историю нашей культуры.
