Балетный мир осиротел – на 99-м году жизни скончался великий балетмейстер Большого театра Юрий Григорович. До последнего он работал и представлял премьеры, которыми восхищался весь мир. А скольких звёзд он открыл – поддержал Волочкову, помог Цискаридзе. При этом Григорович был строг и даже отправил на пенсию Майю Плисецкую и свою жену… 78.ru представляет биографию Юрия Григоровича.
Биография Юрия Григоровича
Юрий Григорович родился 2 января 1927 года в Ленинграде. С детства его привлекало все, что было связано с танцем — а все из-за родственников по материнской линии, в особенности дядей, который обожал племянника и много рассказывал ему о том, как учился в балетном училище в Петербурге, а после выступал в труппе самого Сергея Дягилева.
Поэтому решение, куда идти учиться дальше, у Григоровича не стояло. Он отправился в Ленинградское хореографическое училище, где обучался под руководством таких мастеров, как Алексей Писарев и Борис Шавров.
После учёбы его приняли в труппу Мариинском театре (в то время Ленинградском театре оперы и балета), где выступал до 1961 года. Григорович вошёл в ряд классических спектаклей и танцевал легендарные партии в таких произведениях, как «Князь Игорь», «Бахчисарайский фонтан» и «Каменный цветок».
Карьера Юрия Григоровича
Дебют Григоровича как хореографа случился позже — в 1948-м году, когда он поставил два первых балета — «Семеро братьев» и «Аистёнок» — на сцене Дома культуры в Ленинграде. Однако настоящая известность пришла к нему позднее, с постановкой балета «Каменный цветок» на музыку Сергея Прокофьева, а также с работой над спектаклем «Легенда о любви», созданным по мотивам произведения Арифа Меликова.
После этого его в 1961-м году назначили на должность главного хореографа Ленинградского театра оперы и балета, где трудился в течение трёх лет. После этого он был приглашён в Большой театр — там Григорович работал 30 лет, возглавляя балетную труппу.
В Большом театре Григорович реализовал множество своих творческих идей. Среди его авторских постановок в этот период — балеты «Ромео и Джульетта», «Каменный цветок» и «Легенда о любви».
Настоящим прорывом стала оригинальная трактовка балета «Щелкунчик» на музыку Петра Ильича Чайковского.
В отличие от предыдущих, более «детских» версий этого произведения, Григорович придал ему философскую глубину и символизм. Особый успех сопутствовал спектаклю «Спартак» на музыку Арама Хачатуряна, который был с восторгом принят как в СССР, так и за рубежом. Этот балет принёс автору Ленинскую премию — одну из высших наград страны.
В 1970-х годах Юрий Николаевич создал ряд новых постановок, включая «Ангару» по композиции Андрея Эшпая, «Ивана Грозного» на музыку Сергея Прокофьева и «Золотой век» по произведению Дмитрия Шостаковича.
Под его руководством в репертуар Большого театра вернулись такие классические произведения, как «Жизель», «Баядерка», «Дон Кихот», «Корсар», «Спящая красавица», «Лебединое озеро», «Раймонда».
В 1991 году маэстро создал собственную балетную студию «Премьера» на базе Большого театра, которую возглавлял в течение трёх лет. В период с 1993 по 1995 он сотрудничал с Башкирским театром оперы и балета, расширяя своё влияние на региональные сцены.
С 1996 года Юрий Григорович возглавил балетную труппу Краснодарского театра (в составе творческого объединения «Премьера»). Здесь под его руководством были поставлены спектакли «Тщетная предосторожность», «Иван Грозный», «Каменный цветок» и другие шедевры классического репертуара.
В конце 1990-х балетмейстер на сцене Кремлёвского балета поставил «Корсар», «Ромео и Джульетта» и «Иван Грозный». В 2008 году театр имени Станиславского и Немировича-Данченко принял его интерпретацию «Каменного цветка».
С начала 2000-х годов Юрий Николаевич вновь стал тесно сотрудничать с Большим театром в качестве приглашённого хореографа — в этот период он занялся репетициями обновлённой версии «Лебединого озера», а к 2001 году на сцену вернулись его авторские постановки «Раймонда», «Спартак», «Щелкунчик», «Золотой век» и «Легенда о любви».
В 2008 году Григоровича официально утвердили в должности штатного балетмейстера Большого театра. А спустя три года, после завершения масштабной реконструкции главной сцены страны, под его руководством состоялась долгожданная премьера обновлённой «Спящей красавицы» — грандиозного триумфа мастера.
В 2012 году публика с восторгом приняла новую хореографическую версию «Ивана Грозного». Осенью 2016-го балетмейстер представил свежую интерпретацию «Золотого века» на музыку Шостаковича — и вновь успех был оглушительным.
В том же году в Мариинке состоялась премьера обновлённого «Каменного цветка», приуроченная сразу к двум важным датам: 125-летию со дня рождения Сергея Прокофьева и 90-летию самого маэстро.
Его балеты ставились и высоко оценивались в Минске, Новосибирске, Екатеринбурге, Таллине, Париже, Стокгольме, Вене, Риме и Праге. Две выдающиеся постановки были адаптированы для киноэкрана: в 1976 году был снят фильм «Спартак», а в 1977-м — «Грозный век», основанный на спектакле «Иван Грозный».
Увольнение Майи Плесецкой
Существовало мнение, что Майя Плисецкая очень переживала из-за того, что Юрий Григорович забирал у неё лучшие роли и отдавал их супруге Наталье Бессмертновой. Много лет спустя брат легендарной балерины, Азарий Плисецкий, в своих воспоминаниях высказывал критику в адрес хореографа, считая его отношение к Майе несправедливым.
— Во Франции на один из ответственных спектаклей он вместо Майи поставил Бессмертнову. Этого она не могла простить. Конфронтация началась с банальной истории, а закончилась настоящей войной. Обиды росли как снежный ком.
Это касалось не только Майи, но и Володи Васильева, и Кати Максимовой, и Мариса Лиепы, с которыми у Григоровича начались персональные конфликты. Он ссорился с людьми, принёсшие ему славу, — написал Плисецкий.
Плисецкая обвиняла его в авторитарном подходе и называла «миниатюрным Сталиным» за склонность к жёсткой дисциплине. Видимо, Юрий Николаевич устал от конфликта внутри коллектива и решился на радикальные шаги — нескольких выдающихся танцовщиков отстранили от работы.
Это коснулось Владимира Васильева, Екатерины Максимовой, Майи Плисецкой и даже… Натальи Бессмертновой. Реакция на такое решение была острой, но Григорович не изменил своего мнения. Только спустя годы он публично раскрыл истинные мотивы своих поступков.
Как выяснилось, его действия были продиктованы возрастом артистов — он считал, что для сцены важна физическая форма, которую со временем становится труднее поддерживать. Сам он относился к обвинениям сдержанно, понимая, почему общественность была шокирована решением освободить из труппы балерину с мировым именем.
Личная жизнь Юрия Григоровича
Судьбоносная встреча Юрия Николаевича с будущей супругой произошла в стенах Большого театра. Тогда молодая балерина Наталия Бессмертнова работала над ролью Лейли в одноимённом балете, репетируя вместе с Ниной Сорокиной.
Роман балерины и хореографа развивался постепенно: сначала они просто работали вместе, после дружили, а затем отправились покорять США в 1968 году. Именно там между ними зародились тёплые чувства, и по возвращении в Москву в театральных кругах уже вовсю говорили о новом союзе.
Многие коллеги поначалу скептически относились к перспективам этой любви, считая отношения мимолётными. Однако пара объявила о женитьбе и провела вместе более 50 лет – их разлучила только смерть Наталии Игоревны в 2008-м.
Юрий Григорович — последние месяцы жизни
По рассказам коллег и друзей, Григорович уже перестал преподавать и ставить балеты, так как здоровье не позволяло. Легенда постоянно жил в нескольких санаториях, где медики следили за его здоровьем. Впрочем, мэтр успевал следить за всем, что происходит.
— Я почти растерян. Мне бесконечно радостно, что балет Петра Ильича Чайковского бьёт репертуарные рейтинги не в одной Москве, но в стране и по миру. Если сложить число исполнений, наверное, перевалит за полтысячи в год. Сама сила этой музыки и сказочного мифа о механической кукле, умеющей колоть орехи, огромна и, кажется, растёт год от года. Конечно, к этому ажиотажу примешивается мода, коллективный порыв, объединяющий людей в разных частях света, — сказал мастер.
Он удивлялся, что постановки «Щелкунчика» идут чуть ли не каждый день. По его мнению, из-за этого терялась вся «вся первозданность и чистота поэтической истории». Балетмейстер подчеркнул, что артист пятьдесят раз подряд может быть «на высоте техники и дисциплины», но не «на высоте чувства».
— Второе — состояние ног наших девушек из кордебалета. Их ноги, если хотите, и есть русский балет. Возникает серьёзное опасение из-за переутомления от физических нагрузок. И я бы здесь не прельщался никакими экономическими выгодами. Им же танцевать и дальше. Нужно обеспечить их жизнь и после «Щелкунчика», — говорил мастер.
Реакция на смерть Юрия Григоровича
Смерть легенды стала настоящей утратой для всего балетного мира. Слова соболезнования летят со всех концов планеты. Все говорят о том, что мы теряем лучших из лучших.
— Царствие ему небесное. Один из самых величайших людей, кто жил на нашей планете, сегодня ушёл. Удивительно, что он ушёл в один день со своим одним из самых любимых танцовщиков — Юрием Владимировым.
Два народных артиста СССР одновременно, в один, это, конечно, удивительное совпадение. Григорович на Владимирова ставил «Иван Грозный». Я с утра уже с одним смирился, теперь с другим… — сказал Николай Цискаридзе.
Григорович был учителем для Анастасии Волочковой, которую поддержал в тяжёлый момент.
— Последняя утрата моей жизни в мире балета… Мой творческий Ангел-Хранитель Юрий Григорович ушел. 30 лет дружбы со времён 1996-го года, когда он вручал мне золотую медаль на Международном конкурсе артистов балета имени Сержа Лифаря.
Юрий Николаевич стал судьбоносной поддержкой моей во все времена гонений, несправедливости, травли и всех подводных камней Большого театра в мой адрес, о которых он же меня и предупреждал. И ведь он вернул меня в Россию! Когда я вынуждена была остаться в Лондоне после гастролей с Большим…
Он дождался завершения моего контракта с Королевским Альберт-Холлом, и лично прилетел за мной. Предложив премьеру его «Лебединого озера» в Большом. А когда меня незаконно уволили из Большого спустя три года после всех премьер Григоровича, он пригласил меня стать примой его театра в Краснодаре, который он создал за 10 лет, когда и его самого убрали.
Меня не пускали на панихиду по Наталии Бессмертновой его жены и моего педагога, ушедшей ранее. И Юрий Николаевич лично провёл меня сквозь охрану поклониться гробу… Предупредив о том, что от этой структуры Большого театра добра ждать нельзя…
Он прожил счастливую творческую жизнь. Для меня это целая история. Всегда навещала его в санатории, где его восстанавливали. Невероятная утрата, — сказала Волочкова.
78.ru связался и с Валерием Гергиевым, который скорбит со всеми поклонниками балета.
— Это легендарная фигура, я думаю, и через десятилетия будет привлекать огромное внимание, уважение, восхищение. Совершенно понятно, что после огромной, более чем 60-летней эпохи Мариуса Петипа в Мариинском театре, а это всё-таки в основном XIX век, должны были прийти новые люди.
И Григорович был одним из немногих, кто сделал это. Он стал лидером, творцом. Казалось, судьба ему приготовила такую уникальную позицию в мире балета, — сказал Валерий Гергиев.
Гергиев также отметил, что нужно сделать все возможное, чтобы сохранить и приумножить творческое наследие Григоровича, которое стало сокровищем русского балета.
— И «Спартак», и «Каменный цветок», который он делал — незабываемый спектакль. Мы продумаем, проанализируем. Все, что можно сделать, чтобы эти работы стали частью нашего достояния, — добавил Валерий Абисалович.
Причина смерти Юрия Григоровича и похороны
Валерий Гергиев в беседе с 78.ru рассказал, что недавно узнал о том, что случилось с Юрием Григоровичем.
— Хотя мы знали последние 2–3 дня, что он находился в тяжёлом состоянии, — сказал легендарный дирижёр.
Причиной смерти Юрия Григоровича, по некоторым данным, стали осложнения после двусторонней пневмонии. Последние две недели балетмейстер боролся за жизнь в ЦКБ в Москве.
Сейчас родственники решают, где Юрий Николаевич будет похоронен — предварительно, на Новодевичьем кладбище рядом с супругой Наталией Бессмертновой.
— Прощание с Юрием Григоровичем пройдёт 23 мая в историческом здании Большого театра, — сообщил премьер театра Денис Родькин.
